巴黎圣母院读后感5篇(2)
《巴黎圣母院》读后感篇4：
我在暑假期间读了一本书——《巴黎圣母院》，我被他曲折的故事情节深深感动了，我终于认识到什么是美、什么是丑，外表长相只是一个躯壳，只有真正的内在美才是最美的!
《巴黎圣母院》是法国19世纪闻名作家雨果的代表作。小说描写了一群性格鲜明、极富感染力的人物形象，从他们之间的错综复杂的情感纠纷和悲惨的命运中向人们展示了15世纪的巴黎生活。
其中男主角敲钟人卡西莫多是个长相怪异、独眼、驼背、还坡脚的丑人，但是他内心却非常的善良。这形象深深的刻在我的心上，使我懂得了美的真正含义。这是一种经过重重磨难而发出来得美，这是一种凝结善良与勇敢的美。这是一种反抗，一种对当时残暴统治的反抗。
女主角艾斯梅拉达是一个吉普赛少女，她不仅有迷人的外貌，更有一颗纯真善良的心灵，从她对待那只山羊，救下那个落魄的诗人，对于伤害过自己的卡西莫多，送上的水和怜悯，对待爱情的牺牲。我们看到她是美丽的，她的身上心灵上没有污垢，她是没有被污染的。可是，这样的天使一样的姑娘，受到的是怎样的对待呢?流浪，在最肮脏的环境里面生活，被所谓的上流社会排斥和嘲讽，被玩弄，被抛弃，被诬陷，被威胁，最后，作了彻底的牺牲。
卡西莫多与艾斯梅拉达有着纠结在一起的不幸身世，外貌上的巨大反差无法掩盖他们共有的纯真善良的天性，在他们这种至善至美的天性的照耀下，小说中的其他人物皆露出了卑劣的本质。
还有克洛德外表非常漂亮，表面上也是一个“好人”，实际上蛇蝎心肠，内心非常丑陋，居然采用自私、损人利己、道德低下的手段来达到自己的目的。而且，一点罪恶感都没有。他和卡西莫多就形成了鲜明的对比。
还有圣母院副主教弗罗洛披着神职人员的神圣光环，道貌岸然，内心却因冲突无法自拔，直至灵魂扭曲、布满了邪恶的毁灭欲，最终毁灭了爱斯梅拉达，也毁灭了自己。
卡西莫多虽然外表十分丑陋，但本性善良,一开始听信副主教的唆使劫持爱思美拉达，但后来被爱唤醒，把他的养父副主教推了下去，救爱思美拉达，并与她静静地死去。当时的社会，注定这个聋子，只会受到讥讽与嘲笑，永远不会得到真正的幸福，他的命运与爱思美拉达一样悲惨，一样化为尘埃。社会的黑暗，人性的黑暗，铸造了悲剧。悲，悲封建专制的残暴，悲人性的泯灭，悲命运的不公!悲世俗的无奈，悲死亡的降临。在这个幸福的时代，我们要珍惜。
这篇小说不仅从人道主义揭露了当时黑暗社会的本质，更告诉我们很多深刻的人生道理：首先，一个人的外表并不决定一切。内心才扮演着比外表更重要的角色。人不能过分追逐外表美，心灵的纯洁真诚才是我们一生需要具备的。同样，衡量一个人也要从他的内在品质出发，不能以貌取人。因为丑陋的外表下，可能藏着一颗火热纯真的心灵;英俊漂亮的面容下，也可能深埋了龌龊可耻、卑鄙扭曲的人心。这一点，小说中的人物已活活地做了例证。他们的结果，也是给我们的警示。其次，人活在世界上，要有积极的人生理想、奋斗目标，不能随波逐流、浪荡荒废，在任何时刻，都要有人格尊严，能明确自己的任务。不能因为放纵自己而被污浊了有责任的心灵。最后，我们要学会珍惜人与人之间的感情：亲情、友情、爱情……尊重身边每个人，不要等这些让生命出色的亮点逝去后才后悔不已。这些，故事中的人物都向我们展示了发人深思的反面悲惨后果。
巴黎圣母院给我最深的教育就是，何谓美丑，何谓真正的美。外表美只是一种花哨的东西，唯有内心美，才是真正的美，才是我们要提倡的美，才是我们要追求的美。
读了《巴黎圣母院》，我更加深刻的了解了美与丑，我励志要做一个心灵美的人!
《巴黎圣母院》读后感篇5：
作者:刘梓凝
康德将美划分两种——纯粹美和依存美。
前者不涉利害、概念和目的。比如春天盛开的鲜花、头顶纯粹的蓝天、一望无际的草原，显然，任何人都具备欣赏这种美的能力。没有一个人不会为了那花朵的鲜妍和芬芳而稍微畅快了心情。这是一种与生俱来的，不加雕琢的，也无需解释的美，它无时无刻不在散发着迷人的魅力。
而后者，则主要与利害、概念和目的有关。最简单的比方是古典音乐。几乎没有人生来就会觉得这种音乐美妙至极吧。如果你要哄一个嚎啕大哭的婴儿睡觉，摇篮曲一定比《四小天鹅》来得管用。但是，随着人生经历的增加和艺术修养的提升，一定有一大部分人被古典音乐的厚重和优雅所俘获。就算你顽固不化，如果有专业人士给你讲一讲这个旋律象征着什么、那个节奏表达了什么情感，那你多多少少也会觉得“好像是这么回事儿”。
爱斯梅拉达的美显然属于第一种。你无需同她讲话，只消站在圣母院顶远远地望着她乌黑的头发和欢快的舞步，内心便会被她的美所击中。虽然她对卡西莫多无情地说“滚开”，对道貌岸然的弗比斯抱有强烈但盲目的爱，但没有人可以否认她的美丽。可以说，这是一切的根源。如若不是她这么美，克洛德也不会无条件地疯狂地爱她，使她毁灭。令她痴痴爱恋的弗比斯也属于这一种。她说：“我心目中的男子汉要头上戴着铁盔，手里拿着利剑，靴跟上装有金马刺。”是的，对她来说，这就是美的，一个骑士最威武健壮的美。她爱他，仅仅凭着这一点。
卡西莫多的美属于第二种。在外表上，他与美毫无关系，但他做的事情使人感到美。我在此处并没有说他的心灵是美的，因为心灵美是前提是心灵完整，而一个能说出“我情愿自己完全是头畜生”的人显然不符合这一点。另外，我不认为他对爱斯梅拉达的爱是毫无占有欲的。起初，他并没有怎么注意到她的美丽，他的舍身相救完全出于对在耻辱柱上那口水的报恩。也许是因为他太丑陋了，很少有人不去嘲笑他、欺负他，所以他对生命中每一位恩人都充满了近乎奴仆的感激和忠诚。在庇护她的期间，他也逐渐为她的美所吸引而爱上她。他所表现出来的美，源于他对她的爱从根本上说是绝望的。当爱斯梅拉达在陶土瓶与水晶瓶之间选择了后者时，他的绝望进而成了无望。他从来不会像克洛德那样长篇大论企图征服她，发出“爱我吧!爱我吧!”的卑微乞求——他知道那绝无可能。然而，在她死后，他却不能再抑制心中的占有欲。他紧紧地抱住她，再也不用担心她内心泛起的难以压制的厌恶。他的美在于他的爱建立在尊重的基础上。你不爱我，我也不强迫你爱我。我只要爱你就好了。因此，他总是替她考虑得那么周到。
在康德看来，纯粹美和依存美是没有高下之分的，而且前者比后者的存在要广泛得多。打个不太恰当的比喻，即日久生情比一见钟情的存在要广泛得多——通常对方做了什么才会让你喜欢或爱的。而又由于依存美依赖于概念、目的和利害，它只能存在于人或被赋予人性的东西上，因而对于它的理解更大程度上地取决于认识主体自身而非客体。——这也就解释了为什么年龄越大的人在爱情中越注重内心和忽略外表。
但这也引出了一个矛盾，即人们往往倾向于认为注重内心比注重外表要高尚，而其对应的两种美是没有高下之分的。这两种爱本质上都是对对方的一种需求，毕竟谁会爱一个又丑陋又卑鄙的人呢?在我看来，克洛德和卡西莫多对爱斯梅拉达的爱并没有本质上的差别，只是占有程度多少的差别。或者说，这世上一切非亲人之间的爱本没有差别，重要的不是爱的原因，而是在这之后如何去做。克洛德的悲剧，在于他在人性与神性的挣扎中扭曲了心灵。
以上的文字想必雨果是不会同意一丝一毫的，因为他说过：“世界上最宽广的是海洋，比海洋更宽广的是天空，比天空更宽广的是人的胸怀。”
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