关于创意作品的心得体会

过书写心得，能够对自己的日常生活做出思想总结，从而找出规律。关于创意作品的心得体会怎样写才正确？接下来给大家整理关于创意作品的心得体会，希望对大家有所帮助。

关于创意作品的心得体会篇1

今日，我读了《物种起源》，这本书是达尔文写的。是达尔文论述生物进化的重要着作。《物种起源》大概是19世纪最具争议的作品，达尔文用其仔细的观察及丰富的想象力，在这本书中详细描述了生物物种由简单到复杂，由单一到繁多这样的一个演变过程。《物种起源》就象是一棵树不断能长出新的枝条，在生物的演变过程中，新的物种分枝会在原有的基础上产生出来。但毕竟整本书也就是在探讨物种的问题，这是假设有了生命以后的事情。

在这本书中达尔文的观点是遗传变异过度繁殖生存斗争适者生存，这点我十分同意他的想法。生物有进化，物种也有变化，本不是达尔文首先发现的；进化学说，也不是达尔文创立的，在他以前已有着漫长的历史。可是达尔文加上他观察所得的新材料，总结和发展了进化学说，提高了它的科学性，彻底击毁了科学思想界中的宗教统治，建立了生物学的真正基础。在解释万物及生命起源的时候，所有的理论都是要靠信心来理解的，也既是说，都是信仰。要理解不相信上帝的信仰，应当是需要更大的信心，需要克服更大的障碍，因为这些信仰里实在是包含了太多的未知因素。

我认为达尔文的《物种起源》很适合我们中小学生阅读，我们还应当学习达尔文那种坚持不懈的精神。

关于创意作品的心得体会篇2

人们永远充斥着战争，因为他带来的仅有悲痛与泪水，愤怒与哀鸣。可是，当我们把侵略者赶走时，那种喜悦安抚了战争带来的创伤。

故事讲了一位叫水生的汉子，因为会上成立了一个地区队，要各位踊跃参加，而水生又很进取，就第一个举手报了名，回去与老婆一说，就匆匆走了。丈夫在外打仗，哪有媳妇不担心水生的老婆与其他战士的老婆一商议，决定去看看水生他们。她们哗哗摇着船去了淀的对岸，才明白水生他们刚走。她们不得不失望的往回走。这时，一艘日本军船，紧紧地跟上了她们。

幸亏她们在白洋淀长大，不船摇得飞快，她们打算把鬼子引进荷花淀，因为那里水浅，大船开不进，当她们驶进荷花堆中时，枪声响起了，她们想，陷在敌人埋伏里了，准要死了，就一齐翻身跳入水中，当她们不得不上来换气时，看到开枪的并不是鬼子，而是水生他们，最终，鬼子被逼无奈逃的逃，死的死，而水生老婆却如愿与水生见面了。

和平如大海般稳健，如蓝天般深邃，如草原般令人向往，而战争永远只能活在人们的唾沫腥子下。《荷花淀》写出了人们多么期望抗战早日结束，因为，生命仅有一次，要是因为战争而牺牲，那未来的完美年华岂不如被海啸噬没一般。我们只需要细腻精致的人生，不需要污秽漫长的战争。我们只愿赶走侵略者，永保和平。

关于创意作品的心得体会篇3

前些日子逛书店，想在成千上万的书籍中挑选出想看的书实在不是件容易的事：拿起长篇小说，觉得没有时间阅读;拿起故事荟萃，又觉得资料短小看着可是瘾。好不容易看中一本吸引眼球的书名，还要翻看一下是哪位名家著书，生怕买回去后悔。

就这样兜兜转转从书店二楼逛到三楼，还是没有挑中想要的书，其实自我心中也不明白究竟想看什么书。

站在一旁整理书籍的导购员仿佛是看穿了我的心思，走过来问我：“你想看中国的还是外国的是小说还是散文是名著还是畅销小说我能够帮你挑。”

“还是外国名著吧。”

“那里有《傲慢与偏见》、《基督山伯爵》、《简爱》......”

“有《荆棘鸟》吗”脑海里突然闪现出这个书名，就脱口而出。

“有，你等等。”

过了好一会儿，导购员才从一个不起眼的角落将书递给我。

“还有精装本吗字体再大一点的”我翻看了一下书，觉得不如很多名著的外表光鲜亮丽，心里有点犯嘀咕。

“这是最终一本了。”导购员从电脑上查完后遗憾地告诉我。看着手中这本普通封面，色彩素净的书，突然想起还是学生时代的我以往想收藏过这本书，可那时也是卖完了，所以让我郁闷了很长一段时间。

这下恍然大悟，敢情是自我潜意识就没有忘记过这本书，一向想重温它的魅力吧。“好吧，就它了。”我爽快地拿着这本厚厚的小说，步伐轻快地走到门口收费处。

回到家安顿好孩子的晚饭，就开始迫不及待地翻阅起这本书。一翻开书，首先映入眼帘的是让我印象深刻的一段话：

“传说中有一只鸟儿，它一生只唱一次，那歌声比一切生灵的歌声都优美动听。从离巢的那一刻起，它就在寻找着荆棘树，直到如愿以偿，然后，它把自我的身体扎进最长、最尖的棘刺上，便在那荒蛮的枝条间放开歌喉。在奄奄一息的时刻，它超脱了自身的痛苦，而歌声响遏行云，使云雀和夜莺都黯然失色。这是一曲无比完美的歌，曲终而命竭。然而，整个世界都在静静地谛听着，上帝也在苍穹中微笑。”

它是一部澳大利亚的家世小说，以女主人公梅吉和神父拉尔夫的感情纠葛为主线，时间跨度达半个多世纪之久，以两位主人公为中心，展开了克利里家族十余名成员各自的人生悲欢离合。

拉尔夫、梅吉、菲、戴恩......这些人物的名字随着小说情节的跌宕起伏一一跳到眼前，随着钟表“滴答滴答”的转动，我已不再是单纯的看一本书，而是进入享受旧时完美时光的回忆当中。

不知不觉夜色已深，揉揉早已酸涩的眼睛，我还沉浸在小说的情节中不能自拔。

《荆棘鸟》讲述的不仅仅是一个伟大的感情故事，整部小说都围绕着“情”字：梅吉与神父的感情，母亲的秘密，父亲的无私，朱思婷的感情世界，兄弟之间的亲情......

毫无疑问，这是一个杯具故事，可是从这个故事中却看到了人性的本质：善与恶、贪婪与痴念、感性与理性、纯真与虚伪相互盘根错节、错综交织。

记得以往有这么一句话：“杯具的意义在于把有价值的东西撕毁给人看。”作者考琳·麦卡洛正是以其具有穿透力的语言，直入人的魂魄深处，将人性心底最柔软的部分唤醒，使心灵得到一次彻底的净化。

我早已记不清自我什么时候为看一本小说而秉烛夜战几天，更别说真正静下心来细细体味小说中的情节和人物心理变化。可是经过这次阅读，我发现自我心灵深处的某些东西正在悄然苏醒，也许是该给自我一次真正的洗礼了，毕竟我们还需要很多精神的养分来支撑心灵的世界。

关于创意作品的心得体会篇4

第一次看到麦琪，她还只是一个四岁的小姑娘，美丽、可爱而要强。她看着心爱的娃娃被兄长们弄坏，急的掉泪却没想到叫人，自我的事情只能自我解决，这是他们的家族传统。

作者的开卷语是这么写：在南半球有一种鸟，它的歌声比世界上一切生灵的歌声都更加完美动听，可是它仅有找到一种荆棘树，落在长满荆棘的树枝上，让荆棘刺进自我的肉体，才能够歌唱。从离开巢窝的那一刻起，它就开始了寻找荆棘树的旅程，直到如愿以偿，找到那种长满如针一样锋利荆棘的荆棘树。这个时候，它就落下来，并且要选择最尖、最锋利、扎进肉体最长的荆棘。它的身体被锋利的荆棘刺得血流如注，疼痛难忍，生命就要奄奄一息了，它开始了让所有会歌唱的鸟自惭形秽的歌唱。一向自比歌王的云雀和夜莺，在它的歌声面前也黯然失色。不久，荆棘鸟的血流尽了，一曲最美妙的歌声也戛然而止。然而，整个世界都在静静地谛听着，上帝也在苍穹中微笑着。所有听到歌声的人和鸟儿都在向荆棘鸟致最终的敬意，因为大家都明白，最完美的东西，仅有用深痛巨创才能换取。

也许这段话说的并不仅仅是麦琪，但无疑她所有的歌声都是带着伤痛的。因为家庭的贫苦她不得可是早的承受更多的艰辛，她仅有一个娃娃(并且被兄长弄坏过)，她没有什么漂亮衣服，因为穷，她在学校里受到了修女更多的呵斥甚至鞭打，从她出生的那天起，疼痛已被荆棘扎进了她的生命里。

但她最大的痛苦却还是她的感情。她爱的人是优秀的，无论是品质还是容貌都是无可挑剔的出众，那人，也同样的爱着她，他们之间没有任何阻拦，只除了一条？？他是个教士。

如果是有妇之夫也许还能够离婚，如果是贫穷也许还能够克服，如果他不爱她，也许还能够努力，但他是一个教士，她如何从上帝那里将他夺过来？

我不明白“女人最大的不幸就是爱上一个不能爱的人”这句话到底对不对，但对麦琪来说爱上拉尔夫的确是不幸的。

但能说她是爱错了吗？在她随家人踏上澳大利亚的土地后是他迎接的他们，是他给了她父亲般的慈爱，兄长似的关怀，他带她参加集市，他教她骑马，他关心在意着她的任何一个不快和烦恼。她第一次见到他时才十岁，是他陪着她从一个女孩变成了少女，她根本就没机会再去爱别人，而其他人在他面前又是那样黯然失色。

但他还是教士，他们永远不能结婚。他离开了，她嫁给了一个她以为像他的男人，一个剪羊毛的工人。

她跟着这个剪羊毛的工人到了另一个完全不能适应的国家，在那里，她即不能经常的见到自我的丈夫更不能有一个属于自我的家，她身上甚至连一分钱也没有。但无论怎样艰难她都忍受了下来，她没有想过离开，虽然她的丈夫对她是这样的苛刻，但她还是以特有的坚韧坚持了下来。

可是拉尔夫来了，那疯狂而甜蜜的天堂般的生活改变了一切。麦琪离开了她的丈夫，带着她最终从拉尔夫那里得到的一部分回到了德罗海达。

那段时光对麦琪来说是幸福的，在她还是个小姑娘的时候就渴望做一个母亲，她的第一个孩子是在不受欢迎的状态下出生的，那是她丈夫的孩子，而这一个，却是拉尔夫的孩子，一个几乎和拉尔夫一样的孩子。

那样的高大、健美、优雅、善良，她是怎样的爱着这个孩子，甚至比爱拉尔夫更爱，但就是这样的孩子却走上了同自我父亲一样的路？？他要去做一个教士。

她千方百计从上帝那里偷来的东西就这样回到了上帝手中，但不幸并不在此处结束，她的儿子死了，在他最终结束了长达八年的学院生活而利用假期在希腊度假时为了救两个女郎被海水吞没了。

这时的麦琪已经五十三岁了，但她再一次忍受了这种痛苦，冷静而理智的处理着事情，只是在为了找回儿子的尸体时她不得不对拉尔夫说出以往要发誓要保密的事情？？那个儿子，也同时是你的。

荆棘鸟最终的歌声是美丽的，但那歌声是在最痛苦的时候唱出的，一边忍受着疼痛一边唱着使上帝微笑的歌，歌声真的那样引人吗？还是生活本身就是这样：如果你不能忍受，那么你就无法生存，而在你忍受的同时生活也继续了下来。

关于创意作品的心得体会篇5

在一个清闲的寒假里，我看了一本书----《秘密花园》。这本书让我感触很深，让我懂得了一个要多多帮忙别人的道理。

这本书讲的是性格古怪的玛丽在父亲去世后被送到舅舅家的庄园。庄园里有一个秘密花园，但花园没有门，钥匙也被埋了起来。玛丽感到很好奇，决心解开花园的秘密。在知更鸟的帮忙下，玛丽成功进入秘密花园。花园的美丽吸引了玛丽，她决定悉心打理，使它恢复生机。阳光善良的男孩狄肯前来帮忙，时常在夜晚哭泣的少爷柯林也加入了他们。友好的大自然使玛丽变得懂事又开朗，柯林的病也好了……。

以前，我的脾气很大，经常把自我当做小公主一样，什么事情都是要别人帮我做，只关注我自我，对待同学不理不睬，并且从来不愿去帮忙别人。有一次，爸爸带我和姐姐去郊游，到了中午，我们要一齐野炊做午餐，可是帮忙的人少，做饭的速度也很慢。我没有理姐姐，只顾着自我在一处玩耍。当我看见蜜蜂和同伴们一齐采蜜，小鸟和兄弟姐妹一齐觅食，小兔子和朋友一齐吃草……。这时，我才真正感受到大自然的美丽与动物的团结，我深深感受到了自我的不对，十分羞愧。于是赶紧过去帮忙做午餐。经过这次的体会我的脾气也小了，心胸也开阔了，像玛丽一样，以前脾气很大既任性又自私，但经过大自然的“教导”后，慢慢改变了自我，变得会关爱别人，懂得了什么是互助互爱。

看完《秘密花园》，我懂得了一个道理：我们要做一个懂得尊敬他人、用心交朋友，热爱大自然，并且心胸开朗、阳光的人。

关于创意作品的心得体会篇6

前几天读完了马尔克斯的《百年孤独》，一向打算写篇读后感，苦于无从下笔。一方面是对作品本身有一知半解之感，一方面想的太凌乱以至于理不出头绪。

对我而言，单从读《百年孤独》的直观感觉来说，是十分的微妙且有意思的。与以往容易入书入戏的我不一样，百年孤独里的悲欢离合、跌宕起伏、生离死别似乎和我之间隔了一层下雨中的玻璃墙。也许是因为作者总以戏谑的口吻描述类似神话的种种场景，也许是因为书中人物狂野的孤独离世俗的自我太过遥远。

《百年孤独》的叙事结构不一样一般，马尔克斯采用了连环、环环相套、循环往复的叙事结构来展现小镇马孔多的历史。仿佛一个循环向上的气流。这种环环相套的结构恰如其分地表现了小说的一个主题：人的孤独、封闭以及由孤独封闭而造成的落后、消亡。作者对“孤独”这一具有民族特性的问题作了深刻的揭示。

马尔克斯在谈及作品中人物孤独性时，他说过：“孤独的反义词是团结。”这是以这个家族的命运来反映整个拉丁美洲的命运，他期望于整个民族的团结。“布恩地亚家族都不懂感情，不通人道，就是他们孤独和受挫的秘密”，他们的孤独并不是拥有真理的灵魂而具有的高洁峭拔，因不能与人分享智慧的欢乐而孤独寂寞，而是由于与愚昧并存的感情的匮乏所造成的日常生活中的心与心的离异与隔膜，这样的孤独竟能够将一个昔日以往繁华的小镇最终消失。在此，马尔克斯是告诉人们，孤独的实质是一种毫无意义的生存哲学，它意味着冷漠、消极的态度去对待生活，事实上，你以怎样的态度去对待生活，生活同样会以怎样的态度来回报你，一个陷入孤独的民族是没有前途的，只能与贫穷、愚昧和落后为伍。

整本书中，每个人都是一个孤独的个体。从家族第一个何赛阿尔卡蒂奥布恩迪亚，到最终一个具有家族明显特征的奥雷里亚诺。从高傲果敢轰轰烈烈的奥雷里亚诺上校到精力充沛平凡而伟大的乌尔苏拉老妈妈，从纯洁如天使的俏姑娘雷梅黛丝到喜欢热闹的奥雷里亚诺第二。

这些人，从出生开始就是孤独的，逐渐的，有人在孤独中失去自我，比如何赛阿尔卡蒂奥布恩迪亚、梅梅；有人在对抗孤独中失去自我，比如丽贝卡；有人清醒的明白自我的孤独，可却无能为力，比如阿兰玛坦；有人孤独一生却不自知，比如乌尔苏拉，比如俏姑娘雷梅黛丝；还有人在生命的最终幡然悔悟，可惜为时已晚，比如上校奥雷里亚诺。

一部繁杂庞大的百年家族史，一部脉络清晰的地方兴衰史。在时间的洪流中，个人在大背景的起伏中显得那样无力。羸弱娇小的被夺去生命，孤独执着着的留下悲伤的痕迹。无端去世的雷梅黛丝的萝莉像被作为祖母的形象保存，到最终仍然在咬手指的丽贝卡执着的不肯死去。经历夺走3000人生命骚乱的阿尔卡蒂奥得不到任何人的相信。他们都是人群的异子，孤独的极端。

总的来说本书的基调还是黑色的，结尾那句话“遭受百年孤独的家庭，注定不会在大地上第二次出现了”。我的理解与书中的简介不一样，书前面的简介说这句话代表的是进取，黑暗总会过去，光明即将来临，我却觉得这句话是为这个杯具魔幻的家族100年的孤独历史画上句号。并不预示着以后的家庭就不孤独，而孤独其实是挥之不去的，谁也逃不掉的。书中的人物都是孤独的，但每个人应对的方式有所不一样，奥雷里亚诺上校采取的方式是战争，永无休止的战争来排遣孤独，但战争只让他更加寂寞，梅梅用的是感情，可惜他的感情不被母亲允许，寂寞也就依然如影相随。

叔本华的哲学认为，人生注定是无聊的，如果实现了梦想，那么就会觉得无趣，如果无法实现梦想，又很挫折，总是就是很郁闷无聊。解决方法有两个，一个是在宗教中寻求解脱，另一个是经过欣赏高雅艺术。

人与人之间并不是一旦遇到悲凉的心境就需要有人出来安慰，因为你体会不到他的孤独，你那善意的劝解反而更加刺痛他孤独的感伤，使他倍感孤独，适宜的离开也是一种默默的关怀。也许他需要一首悲伤的乐曲，也许他需要一段文字，他需要的无非就是将他的孤独表达出来的艺术，而这期间仅有他自我明白。

孤独期望与安静和黑暗为伍，但人却要面向阳光，否在会在无限的孤独里被黑洞吞噬。

如果你和我、和大多数人一样，周期性的抑郁，不妨看看这本书，让书中孤独人的鲁莽激起你无畏抗争的勇气。也许，我们能够活得更高大，至少在别人眼中。奥雷里亚诺上校死去的时候，我心中一阵痛楚，就是这么想的。

我相信，这本书能给我的，远远不止于此。

关于创意作品的心得体会篇7

看完秘密花园，我觉得世界比以前更加美妙了，因为我和小主人公一样，学会了怎样爱这个世界！

一场灾难降临到这个家庭里，霍乱开始蔓延开来，家中的大部分的人都死于霍乱，仅有几个活着的印度仆人也都逃命去了，主人公玛丽变成了一个孤儿，她只好去她的一个舅舅家去，可是，在那里，她一点儿都感觉不到亲情的温暖，这时候，她发现了秘密花园。

玛丽发现秘密花园的门是锁着的，玛丽认识了迪肯，迪肯的细心体贴让玛丽整个人都变了，变得宽容、开朗了，花园里知更鸟的叫声完全把玛丽给改变了，玛丽成为了一个随和亲切的孩子，由于玛丽好奇心的引导，她认识了忧郁的少爷柯林，应对柯林的哭泣，玛丽安慰他，应对柯林的暴躁，玛丽训斥他，最终，玛丽以自我乐观的新心态感染了柯林，使他拜托了“心魔”的困扰，并且把他带到秘密花园，沉睡了十年的秘密花园最终被感动了，百花盛开，绿树如荫，空气中也飘散着风经过草地后的甜美味道。他们在秘密花园中欢乐的玩耍，享受秘密花园的美妙。

仅有在宽松的环境中，才能健康地成长。爱心，会让我们更愉快，更健康。爱心加团结，具有无穷的力量。乐观，进取，微笑，才有精神，才会健康。病痛，往往仅有在我们心里。心里难过，才是最折磨人的病。

人要乐观，如果一遇到挫折就郁郁寡欢，那他一生也不会欢乐。遇到挫折，我们应当像玛丽一样学会乐观，并且帮忙身边的人，让更多的人懂得这个道理！让更多的人感受欢乐！

生命是一个奥秘，你要去活过、爱过、经历过！

关于创意作品的心得体会篇8

《金陵十三钗》故事的背景是南京大屠杀，可能与小说不一样的是整个电影发生的时刻是从1937年12月13日日军进南京城开始，一向到17日日军举行盛大入城式。与其它同类电影不一样的是，这部电影关注的只是几个小人物，天主教堂的女学生和青楼女子。作为观众的我会很关心每一个人物，正因坐在电影院里有跟她们是同呼吸共命运的感觉。那不再只是死亡的数字，而是活生生的完美生命被残酷戕害继而陨落的故事。在教堂之内，妓女们还是会调情，说笑话，喝红酒，讲自我的身世，我会觉得跟她们很接近的感觉，所以当镜头拍到教堂以外的场景，我会有想逃走的冲动，如果是在家里看，估计我要停下来休息一下，让自我的情绪稍微平复一下再之后看吧。无论如何，在电影院里跟着电影紧凑的节奏，更能好好地欣赏它，每一个画面，每一个音效都是杰作。

有一个个性让我感动的地方：佟大为扮演的李教官把伤得奄奄一息的娃娃兵送到教堂里，拜托妓女们照顾让他在温暖中走过最终的时刻，临走，他看到那些女学生在一个房间里唱圣歌，当音乐声响起，李教官留下的眼泪，让人想到战火硝烟弥漫的世间，也许想要获得心灵的平静是一种奢求。那些如花朵一般的完美生命是李教官他们整队弟兄的性命换来的，就更显得珍重无比。

女主角的旗袍和化妆都是艺术，这部电影的制作团队是多国部队，都是行业精英。我最喜爱女主角的镜头是她最终上卡车时候那莞尔一笑，有铅华洗净，真我毕现的感觉，太美了!

还是很感激导演，没有把暴行拍得太吓人。豆蔻被轮奸那场戏只拍了背影跟脸部特写，这场戏很重要，让人联想到那些沦落风尘的女性最终的悲惨命运，也正因如此，她们舍己救人的行为也就更加可贵。所以个人觉得整部电影显示的是在人类最丑陋暴行的背景下，生命依然是如此完美。

关于创意作品的心得体会篇9

不记得是谁说过：“不会享受孤独，就不会享受人生”。一个人坐在藤下冰凉的石椅上，这未必是孤独，在煦煦攘攘的人群里穿梭，或许你会更加迷茫。那么，什么是孤独

黄昏，夕阳为每个存活于世上的人蒙上一层朦胧的色彩，人们为了活着而奔波，不断重复着由生至死，由死至生的过程，在生命的动荡中起起伏伏，过着孤独的人生，回忆孤独的过去。正如布恩迪亚家族不断发展又不断没落而最终消失。这似乎是人生永恒的孤独轮回，“月盈则亏。盛极则衰”正是这世上每一样事物变化的必然规律——没有什么能获得永生，亦没有什么能在有生之年坚持不变。

我们“赤裸裸来到这个世界，转眼间，也将赤裸裸地回去”，每个人的人生似乎都只是从诞生就开始走向死亡，但我们身在其中，每个人的人生是何其不一样，沿途的风景依然百变，即使我们只是走向孤独的无知游历的旅客。

“我们终将孤独”的的确确是无可否认的真理，但如果所有人都因这一点而放弃自我的志向和抱负，世界将如何发展，如何演变成今日的模样，又如何走向宿命的孤独。林语堂说“世间没有一个人感到绝对的满足”，因为人对自我终将死去感到不满，所以不甘愿安守现状，才会抱着活着的期望。安于命运的人永远不会被载入史册，是因为他们宁愿把自我关入永恒的孤独中度过一生，尽管我们无法避免这样的结局，但人生的好坏是否并不只参照一个人是否死去，而是这个人是否能在他短暂的几十年间经历最精彩的故事。我们人生的结局已定，可是是走向孤独的路上，与其自怨自艾荒废人生，不如抱着活着的期望一点点向孤独走去。正如丰子恺所说：“既然无处可逃，不如喜悦……既然没有如愿，不如释然”。

看那天边闪耀的金色太阳，即使它终将应对黑暗，走向孤独，但无论朝霞还是夕阳都如此美丽，洒落在身上的金光带着孤独光耀，如此让人心驰神往，令人无法抗拒。

孤独，并不是人生的绊脚石，只要我们真正理解孤独的内涵：孤独，包含一种刚强、抗争、向上的精神。

孤独，其实就是一种灵魂的放射，一种理性的落寞，也是一种思想的高度更是人生的最高境界!

让我们享受孤独，享受人生。

关于创意作品的心得体会篇10

上一周，我读完了学校借的书――《秘密花园》。读完了，我的感受颇深。

玛丽的父母在一场霍乱的不幸去世，她被送往克莱蒙的舅舅家里，有一天，她明白了十年前被舅舅锁住的花园，于是她想尽一切办法找到那个花园和花园的钥匙，最终，她在知更鸟的帮忙下找到了那里。在本爷爷的花园里，她见到了那个浑身带着魔法一般的男孩，吹奏的笛子，能够引来一只只善懂人心的动物们。因为有他的出现，玛丽不再是以前那个“凶恶专横的小野猪”；之后她又顺着哭声找到了柯林，他是克莱蒙叔叔的小儿子。更加幸运的是，由于玛丽的出现，柯林重新找到了生命的意义，坐在轮椅上瘦小的他，奇迹般的站在了属于孩子的天地。

我觉得：玛丽和柯林本应当是一个活泼可爱的小精灵，但没有一个好的生活环境。读完这本书，我开始羡慕玛丽能够拥有这么美丽的花园。

有时候奇迹是从欢乐中得来的，因为你有信念，你懂坚持，你不放弃。

让自我欢乐起来！我们无法改变整个世界，但我们至少能够改变自我。要记住，让自我欢乐起来！

关于创意作品的心得体会篇11

这本书围绕着主人公大卫。科波菲尔，描述了一系列栩栩如生的人物形象。有善良质朴的老保姆辟果提;有貌似严肃却有菩萨般心肠的姨婆;有生活不甚如意的密考伯夫妇;有恬静聪明的艾妮斯;有天真浪漫的朵拉;还有凶狠残暴的摩德斯通姐弟俩;还有卑躬屈膝，阴险狡诈的希普……

主人公大卫。科波菲尔出生之前，他的父亲就去世了，母亲在他7岁时就改嫁。大卫的继父是一个凶狠贪婪的家伙，并且继父的姐姐竟也是个铁石心肠，不近情理的人。他们姐弟俩不仅仅百般虐待大卫，并且把大卫的母亲折磨致死。母亲死后，大卫的继父逼大卫去当童工。

在此期间，大卫有幸逃了出来，去投奔了他好心的姨婆，并被姨婆送进一所很好的学校，理解良好的教育。大卫在成长过程中历经磨难，可是他善良，正直，乐于助人的天性始终没有改变。他在困境中奋发向上，刻苦努力，最终不仅仅在事业上获得了巨大的成功，也同时获得了美满的幸福生活。

读完整本书，我觉得给我留下印象最深刻的是主人公大卫。科波菲尔他是个助人为乐的人，这个人的人生遇到了重重困难，可是他应对困难毫不逃避，因为他深刻的明白逃避是解决不了任何问题的。于是他在自我遇到种.种困难时，都努力的想办法去解决。在解决过程中，他没忘记自我助人为乐的本分。他一边帮忙人，一边解决自我的困难。最终他获得了成功的事业和幸福美满的生活。

他的那种坚强和勇敢深深的打动了我，同时也启发了我不管自我遇到多少困难，只要不逃避，只要勇敢坚强的去应对，想法设法去解决，才能战胜自我，才能成功。这才是对我们人生的考验。就拿我们小学生而言，也许幼小的我们还不需要挑起生活的重担，不要经历种.种磨难，但摆在我们面前的是学习，大卫这种不怕遇到困难，勇敢应对困难的精神正是我们最需要学的。

有些同学在学习生活中一遇到“拦路虎”，便立刻唉声叹气，第一个想法就是请教教师或者同学，再者就是放弃。从来没想过，靠自我的双手去解决问题，去探索问题的出路，没想过那样的成功才是真正的才能，我也不例外。期望这本书启迪了我，也能启迪广大读者，异常是像我一样的小学生，让我们一齐加入学习大卫。科波菲尔精神的热潮中来吧!

关于创意作品的心得体会篇12

《巴黎圣母院》是法国19世纪着名作家雨果的代表作。小说描述了15世纪光怪陆离的巴黎生活，作者用比较的手法刻画了一群性格鲜明生动、极富艺术感染力的人物形象，以之间错综复杂的矛盾纠葛和杯具命运剖析了丰富复杂的人性世界。

首先一组人物形象是吉卜赛少女爱斯梅拉达和敲钟人卡西莫多。16岁的爱斯梅拉达美貌绝伦、纯真善良、能歌善舞，但在当时社会，这样一朵鲜花般的生命却在极端保守腐朽的教会势力的摧残下令人惋惜地陨灭。20岁的卡西莫多外貌奇丑无比，严重的残疾使他一来到世界上便遭到了先是亲人，继而是整个社会的遗弃。

然而外貌丑陋的他却有着一颗美丽纯洁的心灵，他以纯真得不掺一丝杂质的感情守护着爱斯梅拉达，试图使她远离一切伤害。可在强大的社会偏见和邪恶势力面前，个人的力量实在微不足道，强悍的卡西莫多，最终也仅有选择徇情这一杯具结局。这两个主人公有着纠结在一齐的不幸身世，外貌上的巨大反差无法掩盖他们共有的纯真善良的天性，在他们这种至善至美的天性的照耀下，小说中的其他人物皆露出了卑劣的本质。

圣母院副主教弗罗洛也爱上了美丽的爱斯梅拉达，可是他与卡西莫多的爱却有着天壤之别，弗罗洛披着神职人员的神圣光环，道貌岸然，内心却因冲突无法自拔，直至灵魂扭曲、充满了邪恶的毁灭欲，最终毁灭了爱斯梅拉达，也毁灭了自我。雨果以悲天悯人的姿态深刻剖析了这个人物阴暗扭曲的灵魂。

另两个特色人物，一个是徒有华丽外表、内心却一包烂瓤的弗比斯队长——一个粗野、浅薄的花花公子，他以极其恶劣的手段玩弄了一片痴情的爱斯梅拉达；另一个人是落魄诗人格郎古沃，一个在夹缝中苟且偷生的家伙，为了生存能够抛弃感情、抛弃尊严、抛弃职责，作者对这两个人物的描述同样充满了鄙夷和嘲讽。

这篇小说不仅仅从人道主义揭露了当时黑暗社会的本质，更告诉我们很多深刻的人生道理：首先，一个人的外表并不决定一切。内心才扮演着比外表更重要的主角。人不能过分追逐外表美，心灵的纯洁真诚才是我们一生需要具备的。同样，衡量一个人也要从他的内在品质出发，不能以貌取人。因为丑陋的外表下，可能藏着一颗火热纯真的心灵；英俊美丽的面容下，也可能深埋了龌龊可耻、卑鄙扭曲的人心。

这一点，小说中的人物已活活地做了例证。他们的结果，也是给我们的警示。其次，人活在世界上，要有进取的人生梦想、奋斗目标，不能随波逐流、浪荡荒废，在任何时刻，都要有人格尊严，能明确自我的任务。不能因为放纵自我而被污浊了有职责的心灵。最终，我们要学会珍惜人与人之间的感情：亲情、友情、感情……尊重身边每个人，不要等这些让生命精彩的亮点逝去后才后悔不已。这些，故事中的人物都向我们展示了发人深思的反面悲惨后果。

最终，雨果对场景下笔的恢弘气势，对人物描述的细腻到位，精妙的比喻、精彩的描述、细节的捕捉，都给小说增色不少，另人读之后称快。这些手法，也可借鉴到我们平时的写作中来，使文章更精彩！

关于创意作品的心得体会篇13

《围城》是钱钟书先生的大作，“围城”一词是书中的一个才女苏文纨的一句话“城中的人想出去，城外的人想冲进来”，不得不说，这句话极具讽刺意味。不管是对他人还是对自我。苏文纨是书中的一个女主角，她本人很有才华从国外的一流学校拿到文凭，在回国的游轮中与男主角方鸿渐相识，当时的方鸿渐和游轮上的鲍小姐有着暧昧关系可是，苏文纨还是渐渐地爱上了方鸿渐。我想，我很难理解当时方鸿渐的心境，一个在好大学拿到文凭的女高材生喜欢上自我，而自我呢，是一个每一天要伸手向家里要钱，在国外混了几年，连文凭都是假造的。自我并没有一点点的真才实学。他为此感到很恐慌可是也避免不了有一丝窃喜。即恐慌苏文纨发现自我的文凭是假造的，也窃喜苏文纨这样的才女喜欢上自我。于是，方鸿渐天性中的胆怯占了上风，使他一次次错过机会，经过苏文纨，方鸿渐认识了唐晓芙，方鸿渐心里想着唐晓芙可是，唐晓芙结婚了，新郎并不是他。反而，由于方鸿渐的胆怯与懦弱，言不由衷，方鸿渐渐渐陷入步步为营的孙柔嘉的“围城”中。可是，结婚后他们并没有过上幸福的生活，反而日日争吵，家无宁日。

方鸿渐的生活和事业以及婚姻都深陷与“围城”中，他的婚姻是孙柔嘉的步步为营和他的胆怯懦弱造成的，婚后的生活可谓三天一大吵五天一小吵，他急欲挣脱，可是却不能挣脱。这比较与他婚前的状态，不正好切合苏文纨的这句话“城中的人想出去，城外的人想冲进来”吗。而方鸿渐的事业，他的假文凭虽然让他有了工作，可是假造的文凭，让他每一天都提心吊胆，心惊胆战害怕被别人发现，会被他人嘲笑，在这个充满了尔虞我诈，虚伪，明争暗斗的世界，他感到极大地压力。而在离开这个使他感到压抑的地方后，新的生活并不能使他感到舒心，反而使他感到无所适从，他只能逆来顺受的理解朋友的施舍。以至于，他的生活也是出于“围城”之中。

读了《围城》，我发现，知人知面不知心，在生活中有很多人表面一套，背地里又是另外一套，你完全不明白她的真面目，也不从得知她的真目的。她做每一件事都有她的目的。就像《围城》中的孙柔嘉一般，她得到了自我想要的，以另一种面目。她将自我的真面目隐藏起来，以一种小女人的面目去得到自我的目的。这不免让人心寒。因为她太会演戏了，生活中不乏演员之流。可是，孙柔嘉却将戏演到了自我和他人的生命中。能够想象，如果我发现自我亲密的人，有着无数张脸，在你和别人的面前，演着一场一场的戏。这很恐怖。

而方鸿渐这个人物告诉我，一个人千万不能造假，一个谎言需要千万个谎言来弥补。这句话不可谓不精辟。方鸿渐为了给家人一个交代，所以伪造了一份文凭。可是，他日日担心他的假文凭会被别人发现，由此他会被别人嘲笑，会身败名裂。为了不被别人发现文凭是假的，他说了无数个谎言来弥补。在做每一个决定前都要研究会不会被他人发现文凭是假造的。以至于，影响到了他的婚姻，生活以及命运，事业。这不可谓不可悲可叹。

《围城》给了我很大的思考，它让我想起我小时候说谎的经历，让我想起我过去的好朋友，我这十几年来为之努力的梦想以及我的未来。我不可说我的收获是不大的，读这本书时，我曾大喜大悲，因为从书中的主角，我想到了我自我，我联系到了我的生活，我以往做过的错事，我记忆中比较深刻的回忆。这无一不使我感到一种疲惫。书中的主人公们，折射出现实生活中的很多人，很多事。也让我想了很多很多。

书中的人物其实是现实社会中人的缩影，不愿意从基层做起，眼高手低，期望世界围绕着自我转，不肯踏踏实实做事，浮躁，一味的急功近利，追求高工资高回报。只看到眼前的利益，不能做长远的研究。只图当下的欢乐。更有许多人，靠着父母或者，自我不努力工作，只做啃老族，生活的庸庸碌碌。没有上进心。

读了这本书，我明白了很多，想了很多。我会过好自我的每一天的。

关于创意作品的心得体会篇14

有这么一种鸟儿，它一生只唱一次，那歌声比世上所以生灵的歌声都更加优美动听.从离开巢窝的那一刻起，它就在寻找着荆棘树，直到如愿以偿，才歇息下来.然后，它把自我的身体扎进最长最尖的荆刺上，在那荒蛮的柳条之间放开了歌喉.在奄奄一息的时刻，它超脱了自身的痛苦，而那歌声竟然使云雀和夜莺都黯然失色.这是一曲无比完美的歌，曲终而命竭.然而，整个世界都在静静地谛听着，上帝也在苍穹中微笑.因为最完美的东西只能用深痛巨创来换取……这就是荆棘鸟的传说.

最完美的东西只能用深痛巨创来换取，麦卡洛笔下克利里家的沧桑和感情历程正向我们揭示了这样一个道理.爱交织在命运里，梅吉和她的母亲一样逃不脱命运的束缚，选择了同样的方式去爱.她和拉尔夫神父之间那场刻骨铭心的感情让人觉得是荆棘鸟最动听的歌唱，久久不能忘怀，但最终还是曲终人散.

我不相信命运，但我却坚信爱能够超越一切改变一切.我不欣赏主人公对命运的妥协，但却感动于他们对感情的执着.

忠实温雅的帕迪，始终以含蓄的方式爱着"从天上掉下来"的妻子;外表冷漠的菲奥娜，一生未走出早年遭受爱的背叛的阴影;暴烈而备受苦恼折磨的弗兰克，在监狱里埋葬了出人头地的梦想;温柔内向而倔强坚强的梅吉;欲爱不能，欲罢也不能的拉尔夫神父;骄横张狂，满腹尖酸的玛丽夫人;还有温和的戴恩和古怪的朱丝婷……个个有血有肉，栩栩如生，极富个性的人物，谱写了《荆棘鸟》爱与命运的交响曲.

很少有一部作品让我读了以后感觉那么深刻，异常是关于荆棘鸟的传说.当荆刺刺进鸟儿胸膛的那一刹那，我也感觉到莫名的心痛.鲁迅说过:杯具就是把完美的东西撕碎了给人看.可是我不明白荆棘鸟的人生算不算是一种杯具.

小说的结尾这样写到:鸟儿胸前带着荆刺，"它遵循着一个不可改变的法则.她被不知名的东西刺穿身体，被驱赶着，歌唱着死去……只是唱着，唱着，直到生命耗尽……可是，当我们把荆刺扎进胸膛时，我们是明白的.我们是明明白白的.然而，我们却依然要这么做.我们依然把荆刺扎进胸膛."

这就是《荆棘鸟》的故事……

关于创意作品的心得体会篇15

今日，我读了美国著名儿童文学作家佛郎西丝。霍奇森，伯内特的代表作----｛秘密花园｝，此书令我爱不释手。

书中主人公玛丽出生在印度，是一个十分自私十分顽劣的孩子，在一次霍乱之后，玛丽的父母斗不幸去世了，玛丽成了孤儿，之后她被送到了英国的舅舅家，在这个陌生的环境里，前来迎接她的莫得劳克太太，不苟言笑，严肃冷漠，让孤苦伶仃的玛丽感到孤单寂寞，舅舅也不愿见她，只顾旅行，使玛丽丝毫感觉不到亲情，但掘强的玛丽并没有苦，而是笑对人生，一次偶然的机会，玛丽发现了荒废已久的花园。并在女拥玛莎的介绍下认识了农家迪肯，又在好奇心的带领下结识了忧郁的少爷柯林，柯林总是自暴自弃的哭，认真自我活下去，在玛丽的安慰与鼓励下，柯林站了起来，走出房门，与玛丽和迪肯来到了“秘密花园”，柯林鼓起勇气站了起来，证明自我并不是罗圈腿。战胜了”心魔“，在他们辛勤的劳动下，沉睡的花园苏醒了他们在秘密花园里一齐欢乐成长。

人生不如意的事十有八 九，当我们遇到困难，也瑶像玛丽那样，帮忙朋友，鼓励朋友，呢的一句关心鼓励，能够让人走出心里阴影，变得自信乐观。

这本书的出现，使我明白了友情能够改变一切，甚至使人生，不是吗？

关于创意作品的心得体会篇16

儒尔·凡尔纳的作品总是集广博、丰富的知识和惊险刺激的情节与一体，这本《神秘岛》也不例外。作为“海洋三步曲”之三，《神秘岛》给我留下了深刻的印象。

《神秘岛》叙述了美国南北战争时期，被困在南方军队中的五个南方人伺机乘气球逃脱，途中，被狂风吹到了南太平洋的一个荒岛上。他们并没有绝望，从林肯岛到塔波岛，从慈悲河到远西森林，从壁炉到花岗岩宫，靠团结和互助，凭智慧和勤劳，从一无所有的难民，变成了在这片土地上幸福生活的公民。玻璃、烟草、枪支、美食，他们都能靠自我的双手创造出来。荒岛的岁月绝不是一帆风顺的，但每当危难时刻，总有一个神秘人物在援助他们。他就是《海底两万里》中的尼摩船长。故事的最终，在一次火山爆发中，尼摩船长在最终一刻指挥“邓肯号”游艇来解救他们。回到美国后，这些人在属于自我的土地上，重建林肯岛，让林肯岛精神复活。

读罢，有两点让我异常钦佩。其一，是这些北方人的精神。他们之中，有工程师、水手、厨师。虽然职业各不相同，性格各有差异，但他们都有一股热爱生活、勇于冒险的精神。正是这种精神，让他们有了荒岛上活下去的勇气战胜一切困难的信心;也正是这种精神，鼓舞这些人用双手去改变这片土地，让林肯岛变成了一座乐园。其二，是这些人，不，是凡尔纳的知识。这本书依旧继承了“凡式小说”的特点_虚幻，但可是分脱离现实;智慧，但不枯燥乏味。火药、枪支、电池和帆船，凡尔纳都用简洁明了的语言，将它们的特点，甚至是制作方法加描述。读了《神秘岛》，你能够了解到海洋、物理、化学、生物等多种学科的知识。这样丰富的知识，你不佩服吗

说了这么多，我对这本书已经不是一种普通的喜爱，而是佩服。我向所有热爱科学，也爱小说的人推荐《神秘岛》。

关于创意作品的心得体会篇17

作为拉美文学领军人物加西亚马尔克斯的巅峰之作，作为魔幻现实主义前无古人后无来者之作，《百年孤独》犹如一阵从美洲大陆刮来的风暴，强有力的撼动世界文坛，在拉美暗淡的星空划出一道奇幻的轨迹，点亮了辉煌的过去与苦难的现实交汇的孤独之陆，表现了触目惊心而又发人深省的“百年”与“孤独”。

“百年”即是象征拉美漫长的屈辱史。从书一开始，我们便进入到一个伊甸园般的世界——马贡多。“那时的马贡多是一个二十户人家的村落，泥巴和芦苇盖成的房子沿河岸排开，湍急的河水清澈见底，河床里卵石洁白光滑宛如史前巨蛋。世界新生伊始，许多事物还没有名字，提到的时候尚需用手指指指点点。”这时马贡多能够与新航路开辟前的美洲十分相似，封闭落后却又安逸和乐。然而与外界交流使这和谐安宁的状态被打破。书中吉普赛人的到来，隐喻着欧洲礼貌与本土礼貌的交汇。而吉普赛人无用的先进发明，对原住民财富的赚取，则隐喻了殖民者奸诈的掠夺。虽然书中吉普赛人的活动对马贡多的影响并不很大。吉普赛人的行为同时侧面反映了马贡多的落后愚昧，加上书中各种野蛮残暴的行为，暗示了马贡多所代表美洲礼貌的落后性与脆弱性，为后文的灾难埋下伏笔。

作者洋洋洒洒地交代了布恩迪亚家族的种种不可思议的行为后，笔锋一转。从奥雷里亚诺的视角，我们看到了隐藏在平静表面下的深刻的社会危机。当里正与阿卡蒂奥关于村庄管理权发生激烈争执时，我们能够发现乌托邦似的社会与强权政府的矛盾，而这矛盾愈演愈烈，最终演变成了旷日持久的内战。如果说吉普赛人从贸易打破原住民社会秩序，那么内战就是彻底的影响人们正常生活，破坏安宁稳定的社会形态。经过阅读历史以及对作者个人经历的考察，能够认识到书中的内战，情景与20世纪拉美混乱状态多么相似。值得一提的是，经过阿卡蒂奥之口，反映了独裁的残酷现实，表达了对独裁统治的批判。内战与独裁，又是这一世界的苦难根源。

内战的结束并没有为马贡多居民带来长久的安宁与和谐。当铁路被引入小村庄时，马贡多遭受了更大的劫难。香蕉公司的到来，与吉普赛人到来相类似，却比前者威力更为强大。从书中能够看出，铁路是又一与外界联系的标志，同时代表着马贡多现代化的到来。现代科学技术强烈地冲击着居民自然的生活与朴实的思想。以香蕉公司为代表的殖民者肆无忌惮地进行经济侵略，输出科技成果与现代生活方式。马贡多以往的价值观和人生观发生异变，现代生活方式诱惑着人们走向堕落。现代化带来表面的繁荣，却掩盖不了马贡多道德衰落的现实。工人罢工导致的大屠杀以及香蕉公司的撤出与铁路的荒废导致的马贡多的衰落，说明现代化可是是糖衣炮弹。殖民者攫取财富，经济侵略，罔顾人民利益的行径被深刻的揭露批判。

如果说百年是一种悲哀的现实，那么孤独就如同冥冥中主宰的命运。家族成员，不可避免的与孤独缠绕，能够看做是一种病，禁锢家族成员的精神，折磨人的心灵，扭曲人的行为，表现是不近人情的行为和野兽一样的情感。极端的冷酷，疯狂的纵欲。前者，能够称为奥雷里亚诺病，后者，能够称为阿卡蒂奥病。例如奥雷里亚诺上校，一个伟大的斗士与高超的工匠，却对家人与战友麻木不仁，连蕾梅黛丝之死与乌尔苏拉的教诲都无法融化他的铁石心肠，他晚年封闭在实验室里，制作小金鱼，然后融化掉，如此循环往复。与此孤僻寡合的性格相反，他的父亲何塞.阿卡蒂奥.布恩迪亚是一个狂热，激进，生命力旺盛的人，不仅仅被吉普赛人弄得神魂颠倒，更在探索知识之路中走向疯狂的深渊。家族其他成员，大抵不是沉默寡欢，封闭钻研，就是性欲旺盛，尽情挥霍。这种孤独，不仅仅是人的杯具，更是社会封闭隔绝，阻碍发展的诱因。

孤独不仅仅表现于人，更表现于自然与社会环境。时代背景决定了孤独的特质是马贡多代表的礼貌难以摆脱的特征，无论是作为原始社会的马贡多，还是作为殖民地的马贡多，虽然与外界进行交流与沟通，虽然经常受外界影响干扰，但仍然改变不了封闭落后的现状，总是处在悲哀的下坡路上。究其根源，还是因为文化经济没有独立健康发展，社会制度没有深远持久的提高。马贡多，往往任人掌控，被动挨打，外部得不到支援，内部也面临分裂。马贡多实际上处于自生自灭的状态，被人操纵与利用。这是一种悲哀的现状，也是难以改变的现状。两次大的反抗，一次是奥雷里亚诺的内战，一次是香蕉工人的罢工，结果都失败了，并且当事人都遭遇了极其残酷的对待。奥雷里亚诺丧子，工人被屠杀抛尸。民主，自由，平等，团结，这些期望都破灭了，更可悲的是，居民似乎忘却了，只留下淡淡的血痕。马贡多宛如世界礼貌之洋中的一个小岛，一向处于孤立隔绝的悲哀状态，并且这种状态难以被彻底有力的打破。

“孤独”与“百年”，相辅相成，共同组成拉美的苦难史。如果说“百年”是刻骨铭心的，那么“孤独”就是令人伤感的。拉丁美洲是否真如作者结尾一样，将会承载着无尽的苦痛，消失在人们的记忆中？“注定经受百年孤独的家族，不会有第二次机会在大堤上出现。”《百年孤独》的结局，会是悲观的幻想，还是沉痛的现实？

关于创意作品的心得体会篇18

《小妇人》是一本带有自传性质的家庭小说。

这本书主要讲的是马奇家的四个不一样性格的女孩经过自我的善良和勤劳找到了自我幸福的故事。小说没有跌岩起伏的情节，没有引人入胜的悬念，但作者用朴实的语言描述了马奇家的贫穷但幸福生活。他们的善良，对爱的忠诚及对亲情的渴望深深地感动了我。作者只描述了生活中很平凡的细节，但却处处显露出对爱对完美生活的憧憬。

马奇家的女孩虽然贫穷，但她们却对任何事都有进取乐观的态度。小说强调了她们的个性与尊严，表现了她们独立自强性格。

我喜欢梅格，喜欢她为感情甘于贫困，不为金钱所诱惑的性格喜欢她的淑女风范。我喜欢乔，喜欢她的无拘无束，喜欢她为梦想而努力奋斗的坚定不移的决心。我喜欢贝思，喜欢她的恬静，做任何事都毫无怨言，总是为别人着想的善良品德。我也喜欢艾米喜欢她的坚强，把扶贫济穷当作己任的信念。她们的梦想与命运各不相同，但她们都找到了自我最好的归宿。

在她们看来，家是她们的生长之地，又是避难场所。她们会仔细聆听母亲的教诲，会用自我灵巧的双手聪慧的大脑发明一个又一个富有创意同时又能美化心灵的游戏。四姐妹的成长历程仿佛是一首富趣味味的教育诗。作者用既不华丽也不枯燥的语言向我们展示了人类伟大的亲情、友情和感情。在我看来，在四姐妹的眼里，永远和她们爱的人生活在一齐就是天下最幸福的事。

从她们身上，我学会了坚强，学会了要懂得知足但不能满足，我学会了要对未来永远充满期望，并努力追逐梦想的乐观精神。我同样也学会了要加倍珍惜所拥有的，不要等失去了才明白它们的可贵。我们应当细心发现每个人的优点而不是带上有色眼镜去看待他人。

梅格、乔、贝思、艾米她们四个坚强、乐观的精神将永远贮存在我的心里。她们的微笑会永存在我的脑海中，提醒着我，要坚强，要有一颗纯洁的心!

关于创意作品的心得体会篇19

这部小说从头至尾都让人的心境处于悲凉的状态。拉夫尔和梅吉注定无法相守，一边是事业，一边是感情，拉夫尔注定要为事业风险一生，而梅吉注定要为守护心中的感情孤苦一生。在事业上，拉夫尔是成功的，为了他的上帝，为了他的信仰，他毅然远离梅吉，可是心中却永远充满了内疚与痛苦，他爱梅吉，可是他又无法冲破世俗的束缚，他心中的思念，怜惜，落寞，纠结，梅吉又何尝不知。梅吉对拉夫尔的爱由始至终从没有改变过，她和一个外表酷似拉夫尔的男人结婚，她把他当成自我的心爱之人，就算得不到拉夫尔，也要和他相似的人结婚，那个男人是个地地道道的守财奴，他享受吃苦受累的过程，他是一个无情，贪婪，自私自利之人，同时也是一个可怜之人。

梅吉借丈夫之名与拉夫尔私通，她最终如愿以偿得到拉夫尔的一部分，她把全部的爱都给了他们的儿子戴恩，他是她的期望，她的动力。没有拉夫尔在身边，她有他们的儿子，即使她与现任丈夫有一个女儿。有了拉夫尔的儿子，她毅然回到德罗海庄园，回到她的亲人们身边，在那里，她能够尽情的享受属于她的时光。

他们的儿子长大了，像拉夫尔一样，戴恩信仰上帝，他不想结婚，他是一个活脱脱的拉夫尔翻版。梅吉把他送到拉夫尔身边，成全他的梦想。明眼人一下就能看出戴恩是拉夫尔的儿子，而拉夫尔却至始至终没有意识到自我有儿子，并且就在他身边。戴恩在希腊救了两个女子却搭上了自我的性命，他还没来得及明白自我最崇拜的人竟然是自我的父亲，就突然离开了人世。

拉夫尔明白了自我有儿子，并且还是戴恩，可是他却永远见不到他了。他永远也无法原谅自我，这就是命运，他忠于上帝又欺骗了上帝，上帝用他的儿子惩罚了他。在戴恩下葬后的几个小时后，他在梅吉的怀里永远的离开了她，他最终忘了梅吉，他没有死于上帝的怀里，在上帝的光辉下，他死于他最爱之人怀里，他解脱了，这份爱太沉重，太绵长，太痛苦，太纠结了。

荆棘鸟的传说：有那么一只鸟儿，它一生只唱一次，那歌声比世上所有一切生灵的歌声都更加优美动听。从离开巢窝的那一刻起，它就在寻找着荆棘树，直到如愿以偿，才歇息下来。然后，它把自我的身体扎进最长，最尖的荆棘上，便在那荒蛮的枝条之间放开了歌喉。在奄奄一息的时刻，它超脱了自身的痛苦，而那歌声竟然使云雀和夜莺都黯然失色。这是一曲无比完美的歌，曲终而命竭。然而，整个世界都在静静地谛听着，上帝也在苍穹中微笑。因为最完美的东西只能用最深痛的巨创来换取……

关于创意作品的心得体会篇20

读完了《小妇人》，厚厚的一大本，写四个女孩的命运，生活，描述的是一个并不富裕的普通家庭里的琐事。故事情节也没有大起大落。然而，它却触动了无数人的心弦。它是那样的朴实，字里行间蕴藏着生命的哲理。四个女孩，从懵懂无知到成家立业，在一个精神上十分富有的妈妈大熏陶，教导下成长，学着怎样为人处事，学着怎样应对生活中的压力，学着怎样控制自我不好的情绪……

其实生活本身就是一门艺术。我们从出生开始就在学习这门艺术，我们每个人都在用一生的时间去钻严它。每个人都是教师，又都是学生。事业上不可能人人都成功，生活上，人人都能够成功。生活的成功，是每个人自我定义的——有的人期望享受荣华富贵，有的人喜欢淡泊宁静，有的人喜欢……但，只要自我幸福欢乐。

那天在杂志上看到：“60％以上的美国常青藤大学女生表示，自我取得高学历只是为了当好一个家庭主妇。”起初，我觉得似乎很难理解，可是，须知，任何一条路都是坎坷的。做一个好的家庭主妇也并非易事。家庭成员之间、邻里之间的关系怎样维系，怎样教育自我的孩子、怎样把家里的生活安排得井井有条……

有人说：真正扣人心弦的作品是基于现实的。我想，《小妇人》正是这样的。人生中有许许多多的选择，最终都是要听从自我的。不论怎样选择，只要自我不后悔就行。