赵氏孤儿观后感

　　赵氏孤儿观后感篇一

　　不久前，我于江海大影院观看了《赵氏孤儿》这部影片，颇有感触。至今，我的脑海中还时不时地浮现出影片中的一些精彩画面。

　　这部影片记叙的是晋国时期赵氏遭人陷害，三百人被诛，只剩下一个孤儿，被大夫程婴收养，将他抚养成人并报其杀父之仇的事。

　　这部影片，刻画了许多有血有肉的人物，其中有两个人物给我留下了深刻的印象。一个是程婴，另一个是屠岸贾。

　　程婴，晋国大夫。他是一个能以大局为重，以他人利益为重的人。当年，赵氏遭诛，庄姬夫人走投无路时，将其子托付于程婴，并以身殉夫。程婴将其子带回家，却在去公孙大人家时，赵氏孤儿被奉屠岸贾之命的官兵带走。但他却铭记着庄姬夫人临死前说的话，于是他便历尽千辛万苦最终救回了赵氏孤儿，却牺牲了自己的孩子和妻子。

　　痛心之余，他便一心想着要将孩子抚养大，为他报仇。于是，他将赵氏孤儿取名为“程勃”，并将他带到了屠岸贾的门下，做他的一位门客。试问，这需要多大的勇气啊。在屠岸贾的门下，他以超乎常人想象的毅力将程勃抚养成人。最终，“皇天不负有心人”，屠岸贾终于遭到报应，终于倒在了程勃，倒在了赵氏孤儿的刀下。但他为此付出了毕生的努力，付出了自己宝贵的生命。

　　程婴的以大局为重的精神感动着千千万万的观者，也给人以深深的启迪。司马迁曾说过：“人固有一死或轻于鸿毛，或重于泰山。”如果说程婴最后的下场是重于泰山，那么若是他未能将赵氏孤儿抚养成才的话，那他的死就是轻于鸿毛，微不足道了。

　　程婴的精神让我们敬佩，屠岸贾的嘴脸却让我们厌恶。

　　屠岸贾，晋国大臣。却实在“奸”得可以，相对于三国时的曹操而言，真可谓是“有过之而无不及”啊!影片中，他在赵相国向皇帝进酒时，乘机诬陷他，并要灭赵氏全族。其狼子野心真叫人胆颤!即使灭了赵氏三百人，他却连赵氏孤儿也不肯放过，定要斩草除根。但再以大局为重，舍小家而保大国的程婴面前，他也只能俯首而退。

　　俗话说得好：“好有好报，恶有恶报，不是不报，时辰未到”。果然，十五年后，他终于遭到了报应，死在了赵氏孤儿的剑下。真叫人怡然称快。像屠岸贾这种人，在当时，就是一个社会的败类。从他身上，我真正的明白了三国时期刘备的一句话：“勿以恶小而为之，勿以善小而不为。”如今，我们做为一个公民，做为社会上的一员，更应该多为社会做贡献，为社会注入新的活力。而不应该，一味的去干坏事，没有一颗善良之心，没有一颗关爱之心，没有一颗互助之心，没有一颗感恩之心。那只会像屠岸贾一样，遭到人们的排斥，成为社会的败类。

　　每部影片都不同，每部影片也都发人深省。从《赵氏孤儿》中，我明白了做人的道理，他就像指路明灯，照亮了我前进的道路。观看了这部影片，我的心情至此还犹如汹涌澎湃的大海，久久不能平静，或许这就是影片的独特魅力所在吧!

　　赵氏孤儿观后感篇二

　　经历从天上掉到地底下的惨痛失败后，现时的陈凯歌已经聪明了许多，肯低头示好，不过骨子里的高傲贵族气还在。这不，看他挑的，先是“一代完人”梅兰芳，再是中国古典悲剧，相当亲民，又不降格调。比之国师的偷工减料顺手拈来，他还是有认真做事的地方，一丝不苟。只是在《赵氏孤儿》里，当频频出现的女高配乐从背景飘荡而来，好似咏叹、好似悲泣，我就仿佛看到了陈凯歌抚胸长叹——他依然封闭在自我的世界里头，沉浸在自我营造的悲剧感当中，无法自拔。

　　纵观这些年的贺岁档片子，《赵氏孤儿》当然不是一部太坏的电影，但也绝对不是一些人吹捧的好电影，没有惊世更没有回归。陈凯歌能拍出动人心魄的大场面，像宫廷上赵氏蒙冤;能点上一两个很妖的配角，像晋王和谋士，而光有这些，他却还是只能拍出三分之一的好电影，就跟《梅兰芳》一样，让你享受一段直奔高潮而去的前戏，岂不料中途马上停下，说麻烦先生下次再来。该做的没做完，这就是《赵氏孤儿》的最大毛病。这必然到来的复仇没完，就好似断掉了一口气，它本该比开场还有画面感，更能感染人心。不说儿戏化的“三人连环刺”处理，整个复仇过程没有悬念，打得轻飘飘，简直毁掉了葛优在前面几十分钟的忍辱负重。即使除去这个，有那个灵魂出窍的超现实结尾，《赵氏孤儿》仍旧是一本烂尾戏，好似号召大家赶紧围观程婴的悲剧命运，家毁人亡好悲惨。我直接就联想到了《和你在一起》，一堆人围着看小孩拉提琴，看似煽情，实乃做作矫情。

　　再者几个人物立不起来，先不说既毁容又毁掉电影的黄晓明，他的韩厥角色基本起到了娱乐效果，大大冲淡了片子的悲剧色彩，真不知是陈凯歌开的玩笑还是黄晓明的自我发挥。真正立不起来的人物是程婴，影片把太多笔墨浪费在了生活琐细上。由于他的被动，《赵氏孤儿》始终无法交代出他的真实动机，更无法表现出人的崩溃。由于程婴受制，赵武也不停摇摆，他如何接受事实并向义父刺出剑，这些都表现得太想当然了。电影给出的逻辑是这样的，程婴跑到屠岸贾面前，赵武自然会帮程婴，没有为什么。影片有意不断强化赵武的矛盾遭遇，他一边是养父一边是义父，本该有一个精彩的内心斗争乃至于自我溃败，然而这些在《赵氏孤儿》里都是消失不见的，多了徒劳无益的外景打斗，基本可以说是功亏一篑。

　　说到底，《赵氏孤儿》还是一部典型的中国式大片。你会有相似的笑场经历，更会有片刻的穿越错觉。那些一望便知的影视基地搭景，那些灰头土脸的群众演员，那些践踏史实的各种漏洞。所以，《赵氏孤儿》并没有能让陈凯歌脱胎换骨，更无法在这个时代里脱颖而出。

　　这就是命。

　　赵氏孤儿观后感篇三

　　昨天去看了场《赵氏孤儿》，至少从散场后观众的交谈中来看，这部电影起码在普通观影者应该是博得了还算不差的口碑，我也替老陈舒了一口气，总算没有像像《刺秦》那样叫好不叫座，《无极》那样惨遭影评人和普通观众的如潮恶评。

　　影片的开头气场很大，情结丝丝入扣，毫不拖沓，宫廷政变更是一个视觉上的小高潮，让观众产了较强的代入感(尽管这样的刺杀场景和十月围城一样，按照现实逻辑分析几乎不可能这么惊心动魄)。而大概出场十分钟左右就被秒杀的那个“王”虽然是一个没有多少戏份的配角，但却让我印象深刻，在凯歌的电影里，统治者往往是用荒诞手法塑造的集昏庸阴阳怪气于一身的角色，这和肤浅谄媚的张艺谋的形成鲜明对比，敢用隐晦的艺术形式去控诉极权主义政治，真实而不媚俗，是我最欣赏他的一点。

　　当然，依然不能否认这部电影里并没有完全褪去陈凯歌式的一些固有弊病，他对电影电影情节和结构的把握上，舞台化的痕迹还是比较浓重，讲故事的技巧和对全局的把握一直是他的弱点，尤其在人性刻画层面上总是缺乏一些贴近现实生活化的思考逻辑。

　　范冰冰在生产后看不出产后虚弱的状态，在自绝前也没有明显的内心挣扎的心理轨迹，依照常理起码应该苦情的眸视自己的孩子一眼;黄晓明放过赵氏孤儿的动机仅仅用良心发现来解释也太咸苍白无力，因为从之后的剧情推进中可以看出，这个角色的性格阴冷沉静，几乎不可能如此感情用事;葛优一直不让赵孤上学也未作交代。如果说以上都是些不痛不痒可以忽略的漏洞，那么以王学芹缜密诡诈的性格特点来分析，完全会在一开始杀掉真正的赵氏孤儿，更不可能有收留葛优作为门客的反常理行为;葛大叔在最后一刻突然放弃盘亘在内心十五年的复仇计划要带赵孤去过平淡的生活也显得突兀，莫名其妙;“三人连环刺”的结局处理太过于儿戏化，打得轻飘飘;葛优在被刺后倒下给了一个近五秒钟的面部特写镜头，一个常看电影的人应该有经验，这是给死人才运用的镜头手法，但没想到最后竟然葛大爷又支撑着残躯跑到大街市上兜了一圈(让我想到了《十面埋伏》里章子怡死了又活，活了又死直到把观众折磨到死的桥段。总之电影后半部分情节有些分散，不紧凑，复仇的高潮走的绵软无力。

　　总体来说，这部电影还是让我看到了陈凯歌电影中人文诉求的回归，也不像《无极》那样过于晦涩的隐喻和指涉，让不明就里的普通观众如坠云雾，外加糟糕的剧情架构，严重破坏了一根本来很有深度的故事主题。

　　再去看时光和豆瓣上的6分低评实在有失公允，我不明白为什么《生化危机》《敢死队》这样的电影都能得分比他高，如过我没记错的话，在时光网上，这部电影未上映前它已经是这个分数了。虽然陈凯歌一直力图将电影升华到成深层的人性探讨层面上，虽然他驾驭剧情和思想性融合的功底不够深厚，时常让这种追求把影片的逻辑弄得混乱，但我通过《赵氏孤儿》显然看到了陈凯歌在后者方面的努力改进。而这部电影受到的诟病显然超过了它本身所应该所承受的批评。我只能说中国观众没有批判力，没有理性，被少数舆论所控制，看了《无极》就心理扭曲的调侃，恶搞，咒骂别人的后继作品，不能不说是中国电影的一种悲哀。